Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

хрестьянин

Жила-была одна художница...

Звали её Алёна Киш. Не имея своего угла, она ходила по деревням Слутчины (Беларусь) и рисовала на заказ настенные ковры на домотканном холсте — с девами и райскими садами. Платили художнице не деньгами, а крупой, хлебом. В родной деревне Алёну Киш считали "не от мира сего".

Под конец жизни её ожидала печальная судьба. Советская промышленность научилась производить ковры в промышленном масштабе и творчество художницы оказалось никому не нужным. В последнее время Алёна рисовала буквально за мешок картошки. Она голодала и в итоге от безысходности  утопилась в реке в 1949 году.

Вспомнилась мне и похожая история про одного английского сапожника. Он делал сапоги и ботинки из натуральной кожи очень высокого качества. На изготовление пары сапог у него уходил целый месяц. Зато в таких сапогах можно было ходить много лет без горя и забот. Потом понастроили обувных фабрик, и ботинки стали вылетать как пули из пулемёта. Обувь стала дешёвой, и к сапожнику никто больше не обращался за сапогами. Много он бед перенёс, как тот художник из песни "Миллион алых роз".

Наверно, промышленная революция многим людям жизни искалечила....

Алёна Киш 1
Collapse )
хрестьянин

О, свет очей моих, отрада души моей, услада сердца моего!..

"В каждом мужчине, даже если ему это невдомёк, даже если мыслей таких нет, теплится образ женщины, которую ему суждено полюбить. Из чего сплетается её образ — из всех мелодий, звучавших в его жизни, из всех деревьев, из друзей детства, — никто не рискнёт сказать наверняка. Чьи у неё глаза: не его ли родной матери, чей подбородок: не двоюродной ли сестры, которая четверть века назад купалась с ним в озере, — никому не дано это знать. Но, почитай, каждый мужчина носит при себе этот портрет, словно медальон, словно перламутровую камею, но извлекает на свет редко, а после свадьбы даже не притрагивается, чтобы избежать сравнений. Не каждому случается встретить свою суженую, разве что промелькнёт она в темноте кинотеатра, на страницах книги или где-нибудь на улице. Да и то после полуночи, когда город уже спит, а подушка холодна. Этот портрет соткан из всех снов, из всех женщин, со всех лунных ночей со времён творения".

Рэй Брэдбери. «Ночная встреча».

12

Collapse )
хрестьянин

Как "женские" мотивы превращались в "мужские".

Мария Шарова пишет, что "Людмила Акимова в архаическом древнегреческом искусстве находит целые связки "женских" сюжетов внутри привычных мифических структур и точки перехода, в которых "женские" мотивы превращались в "мужские", образ матери заменялся на образ отца, а традиционные женские истории, пришедшие из глубины тысячелетий, преобразовались в устоявшиеся в нашей культуре мужские. Как минимум, Людмила Ивановна очень интересно и стройно излагает свой взгляд на прошлое человечества через призму истории искусства. И начала она задолго до современной фем-повестки, поэтому сложно обвинить её в потакании модным течениям, это очевидно её дело жизни" (Источник).

Хотелось бы почитать книгу Людмилы Акимовой "Искусство Эгейского мира: Троя. Киклады. Крит. Фера. Микены", но, увы, цена мне не по карману.
хрестьянин

Дочь Иеффая.

Как говорит Википедия, "лишённый своими сводными братьями наследства и изгнанный из дома, Иеффай удалился в пустыню в земле Тов и там стал атаманом шайки грабителей. Когда израильский народ, истомившись под разорительным игом аммонитян, обратился к нему с мольбой о помощи, он стал во главе собравшегося ополчения и наголову разбил врага.

"И дал Иеффай обет Господу и сказал: если Ты предашь Аммонитян в руки мои, то по возвращении моём с миром от Аммонитян, что выйдет из ворот дома моего навстречу мне, будет Господу, и вознесу сие на всесожжение (Суд. 11:30,31).

По возвращении Иеффая с поля битвы навстречу ему вышла его единственная дочь (её имя в Библии не упоминается).

Девушка убедила Иеффая отпустить её в горы, где она два месяца оплакивала свою судьбу в кругу сочувствующих.

Дочь Иеффая
«Дочь Иеффая», картина Эдуарда Деба-Понсана.

Через два месяца она вернулась и «он совершил над нею обет свой, который дал, и она не познала мужа» (Суд. 11:39).
хрестьянин

В вопросу о пещерном искусстве верхнего палеолита.

Д. Пирцио-Бироли в своей монографии "Культурная антропология Тропической Африки" (М.: Издательская фирма “Восточная литература” РАН, 2001), говоря об африканском традиционном искусстве, помогает нам понять и верхнепалеолитическое пещерное искусство во франко-кантабрийском регионе.

"Африканец не ваяет, не поет, не танцует того, что не является существенным: его искусство основывается прежде всего на понимании “сюрреального”, как говорил Л.Сенгор". "Сюрреальное" здесь надо понимать как нечто "не от мира сего". "С этой точки зрения такая реальность — выражение мистико-магического мира, почти симбиоза действительного и желаемого. Это не образ-уравнение, а образ-аналогия, символ, идеограмма: скульптор-бауле изображает не быка, а через этот образ передаёт жизненную силу, “дух” быка. Речь идёт не об эмпирическом сюрреализме, как в Европе, а о мистическом и метафизическом".

Пабло Пикассо посетив пещеру Альтамира воскликнул «после работ в Альтамире все искусство пошло на спад».
хрестьянин

"Эпифании" Матери-Земли в современном искусстве.

Dr Jack Dempsey в своей статье "‘Epiphany’ of Earth Mother: Sanctity, Well-Being & The Garden" затрагивает проблемы современного потребительского общества, связанные с ухудшением среды обитания, проблемы, грозящие обернуться глобальной экологической катастрофой.

"Там, где люди деморализованы - безразличны к настоящему или будущему, - внезапное прозрение, подобное молнии, показывает жизнь, которая ещё теплится внутри нас. Каково было бы жить в мире, который воспринимает планету Земля как живую Мать, которую мы всегда обязаны благодарить прежде всего за то, что она есть истинная природная основа нашего собственного благополучия? Нам не нужно заглядывать (или вспоминать) слишком далеко назад, чтобы услышать голоса людей, которые действительно придерживались таких убеждений:
 
Богиня Гея, матерь богов и смертных людей,

которая питает всех и дарует всё,

которая доводит всё до совершенства и заканчивает жизнь всего,

которая сеет и выращивает семена...

основа бессмертного мира...


Collapse )
хрестьянин

Настенная декорация из Людвигсхафен-Зеехальде.

груди

Находки с прибрежного поселения Людвигсхафен-Зеехальде (округ Констанц, Баден-Вюртемберг, Германия) культуры Пфин относятся к периоду 3869-3824 лет до н.э. Две женские груди, почти в натуральную величину, украшали оштукатуренную турлучную стену дома. Штукатурка была декорирована рельефом, а белой краской на неё были нанесены зигзагообразный орнамент, треугольники, круги и точки. Из-за орнамента и сохранившихся глиняных грудей было выдвинуто предположение, что мы имеем дело с культовым сооружением. Женские груди связывают с представлениями о плодородии, они усыпаны белыми точками, «двойным символом плодородия: звёздный дождь, который благословил женщин небесными силами и молоком великого млечного пути» (Мюллер-Бек). Демонстративный показ груди можно понимать и как средство отвода злого колдовства. В этот период, однако, объёмные изображения женской груди наносились не только на стены домов, но и украшали многочисленные глиняные ёмкости: и сосуды, похожие на бутылки, и маленькие горшочки, и кувшины. Идея превращения глиняных сосудов в женские тела с помощью добавления груди восходит к традиции VI тысячелетия до н. э. и в IV тысячелетии до н.э. была распространена не только на юге Германии, но и в Швейцарии и Карпатском бассейне.

Collapse )